2月24日，2018年备受注目的街舞类综艺《这！就是街舞》第一季在优酷上线，导师黄子韬由于表现真实而圈粉，不少观众说“喜欢上了黄子韬”，而易烊千玺如何处理晚期毛巾发得过快的成绩，也让不少人牵挂。
总体来看，《这！就是街舞》有了一个不错的末尾，截至目前，其优酷总播放量到达8299万，微博话题到达24.3亿阅读、2523.8万讨论，但是，本在迅速发热阶段网上却传出了关于节目剽窃的声响，读娱君阅读了一遍所谓的“剽窃”内容，以为这次优酷的“剽窃锅”恐怕背的有些冤。
真人秀通式不等于剽窃
综艺节目的剽窃普通来说集中在形式上的剽窃，关于这次《这！就是街舞》“导师选手互选”和“魔鬼剪辑”，其实都是真人秀节目中罕见的方式，而选手晋级的赛制，其实也是基于街舞这种舞蹈方式而制定的，要真说是剽窃某个固定节目，那的确有些偏颇了。
先说说导师和选手的互选。几年前牵动全中国年老观众的选秀节目《中国好声响》《中国好歌曲》，其实就存在导师和选手互选的设定，这样既拉高了选手的位置，也为节目的开展铺垫了更多的能够性，每当多位教师为同一选手转身后，人们就开端猜想这个选手会选择哪位导师，无疑添加了节目的可观看性。
而《中国好声响》《中国好歌曲》的制造团队灿星，也正是此次《这！就是街舞》的制造团队，将早就运用纯属的形式放到本人的新节目里，聚焦消费升级、多维视频、家庭场景、数字营销、新零售等创新领域，为用户提供更多元、更前沿、更贴心的产品，满足用户日益多样化、个性化的需求。是顺其自然的选择。换个角度来说，哪怕现在灿星是学习了海内的节目形式，但其也早就开端了本人的原创节目，其将海内优秀的节目形式吸收消化，转化到本人的作品里，也正是生长的例证。
然后我们再来看看所谓的“魔鬼剪辑”。现在中文观众为《中国有嘻哈》的故事性剪辑而冷艳，在节目中看到了选手间的“抵触”，选手对赛制的“对抗”，选手和导师的生长，忍不住让人对后续的情节开展而着迷，这使得《有嘻哈》给观众留下了十分好的印象，而节目中一些偏鬼畜的元素呈现，再加上后面所说，中文网络就为其冠上了“魔鬼剪辑”的名头，但其实这种剪辑方式在海内的综艺节目中早就成熟了。
在同为真人秀节目的《奔跑吧！兄弟》中，也有故事性剪辑和鬼畜元素的呈现，只不过由于“跑男”的主线并非是团体的生长，而是以每一期为一个故事单元，使得这种故事性剪辑难以凸显，让不是很懂行的观众难以领会到，但其实现在剪辑《跑男》前期的公司之一星驰 传媒 ，也不断有前期编剧，这个职位就是经过整理拍摄素材，寻觅出其中的故事，再经过剪辑把它出现出来。
所以再说回《这！就是街舞》，由于其异样触及到选手、导师的生长，以人作为最重要的出现元素和主线，自然会运用到这种故事性剪辑。假如你问为什么晚期音乐选秀节目没有这样做，那答案只要一个，那时国际的综艺制造团队还没有如今成熟，没有学习到这种剪辑方式。
最初在聊聊关于发毛巾的晋级标志，这个其实都不需求太多考虑。选手被导师认可，一定是要有一个标志的，以前的真人秀是直接宣布，或许单方竞赛胜者被掌管人举起手，这些都不过是一个方式。在街舞中，毛巾是很重要的存在，它既是适用的擦汗工具，也是服饰中的配饰，街舞和hiphop同属于美国的嘻哈街头文明，很多嘻哈歌手敬爱金链子，很多舞者也喜欢在脖子上挂条毛巾来做装饰，《这！就是街舞》把发毛巾定位选手晋级标志，也是常理。
而至于综艺节目里还很容易存在剽窃的“舞台布景”环节，《这！就是街舞》选择本人搭建一条具有街头作风的街道，愈加复原街舞降生、开展的环境，给选手和观众愈加熟习的代入感，在节目中选手或蹲或坐在街边，正是街舞处在地下环境中的真实样貌。至于这条街的搭建思绪，的确与《火星情报局3》相似，不过这也是优酷自有的综艺布景方式。
总体来看，《这！就是街舞》不过是全方面的出现了当下真人秀综艺应该有的程度，以前的真人秀大多过度关注于人物，但在中国综艺也不时生长的状况下，这些在海内早就成为日常的手腕和方式，也都中国综艺制造团队吸收学习，从而为中国观众出现愈加优秀的节目作品，是应该被鼓舞的。
从模拟、学习到对版权的注重，都是为了原创
其实想一想，网络上有这种剽窃的声响，也是有一定缘由的，其中之一就是此前我们的节目制造方关于购置版权的事宜比拟低调。据理解，不少公司在制造之初，就领取了版权费，但没有大肆宣传，而就读娱君对优酷的理解，他们对版权是十分注重的，且对内容给予了足够的尊重，所以很少存在直接剽窃海内节目的状况。
比方此前优酷播出的《爱的时差》，借用了韩国TVN《十岁之差》的形式，但其实优酷早就领取了版权费，只不过没有将其作为宣传重点，所以不为人知。去年优酷正式宣布购置了SNL版权，将停止中国的落地，这才根绝了剽窃之声，优酷以为这种广为中国观众所知的节目，比拟合适用本来的节目来带动关注度，这才鼎力宣传。
往年中韩关系的紧张方式曾经有所缓解，腾讯视频将要上线的《发明101》，也购置了韩国《Produce 101》的版权，力图经过对原节目形式的学习和自创，再依据中国观众状况，停止一定的外乡化，为中国观众出现属于国人的偶像打造节目。
随着中国综艺行业的开展，现如今虽然自创剽窃的状况依然存在，但原创曾经被国度重复强谐和支持，使得原创成为中国综艺制造团队最先需求考虑的命题，在这样的背景下，节目剽窃的状况会越来越少，假如还大行其道地钻一些空子，剽窃海内内容，先不说年老人对其内容的认可度，光是从制造团队久远的生长和开展来看，都是十分负面的行为。
而假如节目第一季度经过剽窃取得了流量，在之后被责令改版后，节目面临的成绩和窘境就会更大，置信无论是制造方还是观众，也都不希望一档备受关注的节目遭到被扼杀的命运。关于早就发力综艺制造的优酷来说，自然是明白这个道理的，其从一开端就回绝了更复杂的剽窃之路，而是真实的购置版权学习，随后做出本人的原创。
其实我们都明白，模拟是学习的第一步，在要从事一个新的事物时，模拟总是难以防止的，那么关于执行者来说，就应该尽快渡过模拟阶段，从模拟转向吸收，从消化转向创作，这应该是创作者拥有的共识。
将来关于创作行业的剽窃话题，希望可以越来越少，至于硬是“碰瓷儿”责备别人剽窃的行为，也应该根绝，这样的 商业 竞争并不光荣，除了攻击了别人之外，也正面证明了中国创作行业的疲软，只要创作者们都把目光聚焦在如何自主消费好内容上，才是行业安康的开展之路。
来源： 读娱