从《花千骨》到《楚乔传》，近年来，慈文 传媒 的成果有目共睹。近期，慈文传媒还拿下了《大秦帝国》，重启影视化，让这部历史题材IP作品焕发新的光芒。在围绕精品IP、主打网台联动头部剧、拓展付费形式网生内蓬勃发展的行业不仅给从业者提供了巨大的发展机遇，也带来了全新的挑战。容、协同展开 游戏 业务的全体规划下，慈文传媒努力于在IP全产业链打造“品牌+”泛文娱平台。

慈文传媒集团董事长马中骏

“中国的IP开展，从网文开端的盛行，到游戏的加持，再到影视纷繁进入，看起来轰轰烈烈、热繁华闹，但其实还处于一个十分初级的阶段。”慈文传媒集团董事长马中骏以为以后的IP市场开展仍处于初级阶段，将来还有很大的开展空间。

受众情感诉求是世界观架构的动身点

IP的开发需求一个孵化和唤醒的进程。在中国软IP大会上的主题演讲中，马中骏首先强调了世界观的架构关于好的IP构成的关键作用。“真正优秀的、有价值的IP的构成，首先要有一个共同的世界观。在这个世界观的统领之下，进而发生一系列有价值的作品。”

他以为，世界观作为一种认识形状，对理论操作具有导向作用，影响IP全体开发方向。《花千骨》《楚乔传》等剧之所以遭到受众的欢送，在于它们投合了受众的心思需求，设定了精确的世界观。

影视创作要充沛理解当下时代背景中主流观众群体的需求，马中骏本人也十分关注受众，会去贴吧研讨粉丝文明，会去B站理解年老人的思想。“影视作品作为一种文明形状存在，首先应对人们的肉体相貌有所反映，有所触及。”他以为，在物质财富富余的年代，对物质自身的需求并不是第一位的，“在研讨年老一代的生长环境、需求中可以看出，他们在情感上的缺失，形成了对情感的诉求逾越了物质需求。理解这一特点之后，再倒过去说顶层设计、世界观应该如何建构，才是稳妥的。”

在他看来，从大的时代背景动身，对该当下的影视行业，无论大女主戏、偶像剧还是甜宠文，能成为景象级爆款IP的影视作品，其中心世界观一定包括女性认识的崛起。从微观层面来看，影视创作所做的事一定包括补偿时代的缺失感，发扬影视作品的社会价值。

“一切的历史都是当代史”，马中骏援用哲学家贝奈戴托。克呼吁行业者在政府部门出台相关政策标准的之前，从业者一定要规范自己的行为准则健康有序的快速发展。罗齐的经典语句来论述历史情感活动的积聚是如何塑造当下的我们。这也是慈文传媒对《大秦帝国》接上去应如何开发所考虑的成绩。

《大秦帝国》在过来的十年里积聚了高口碑，如何在过来的影响力下进一步发掘其IP价值，马中骏通知“广电独家”，“前几部拍得很好，有一定口碑和传达度，我们将来的再创作有相当大的应战。需求留意几点：第一要清楚如今我们要拍给谁看；第二就是思索环境，无论是国际环境还是国际环境，如今跟十年前是不一样的，我们要考量大秦这段历史对明天的我们有什么启示。在研讨好这些的前提下，再决议下一步的开发。”

目前市场上有很多IP的世界观架构不成立、不严谨，甚至有很多是本人随意想象而发生的，这会给后续开发任务和实践效益的完成带来困难。当作品不能与受众发生互动时，就要思索世界观的设定能否精确，这是必要前提。

好产品不等于好作品

近几年，文娱行业对IP的吹捧招致市场上呈现IP泡沫化、版权虚高、神化IP的景象。IP热潮招致行业竞争加大，促使影视开发市场体量迅速增大，但效益与投入之间有一定差距，其中不乏高投入、低产出的IP.关于这种市场景象，马中骏以为次要是以下几方面的缘由：

首先是在顶层架构方面有缺失，即世界观的不严谨、不成立会影响受众的体量。“世界观的设定能否跟中国当下受众紧紧照应和相连，可以发生互动，是作品能否有爆红的市场反响的重要取决要素。”

其次，“大IP不等于可以被影视化”。马中骏以为，相当多的优秀的文学作品是无法影视化的，其中的境界与意味只能经过文字来传达，被影像化后容易流失掉。IP的转化是有门槛的，不是什么IP都可以转换成影视、视觉抽象。转换不只有技术门槛，还有政策门槛、资本门槛、工夫门槛等诸多影响要素。

不少作品由于市场的迫切需求，还未预备好就停止开发，从而没有精准的制造，这也是招致投入与产出不完全成反比的一个缘由。

目前市场上的少量影视剧仍是从文学作品转换过去的，失重的行业竞争招致很多制片人未停止全体设计就停止开发，招致制造不良。马中骏强调IP的转化需求工夫，需求对IP有清楚的预判才能，不要神化IP。

古代社会是一个信息众多的时代，也是信息瞬息而过的时代，因此机遇也是瞬息而过，有些东西一旦错失机遇就不会成功。虽然目前市场由于用户的迫切需求在不时地放慢产出，但是仍需求一段较长的周期来制造，昨日可以成为“爆点”的东西，也许会在某一刻忽然崩塌掉。

“好的作品不等于好的产品，好的产品也不等于好的作品。”马中骏以为影视作品的价值表现在不同的维度，“这是产品和作品的区别”。在他看来，好作品在未面向广阔市场时，有本人的细分人群，在细分人群当中有着高口碑，一旦普及化后，后果并不一定理想。相反，普及化的产品拥有广阔用户，但不等于它是初级艺术品，两者之间一定要区分开。

但“作品”与“产品”两者之间并不一定都是矛盾的。马中骏在议论如何决议开发内容时强调要有两种思想：一是作品思想，从艺术作品自身对民族的影响力、传达力、穿透力等维度来考虑如何停止内容的开发；二是产品思想，从产品的角度来考虑，预估影视作品在市场上的反响，影视作品的传达能否能带动游戏等周边的开展，能否能带动更多的衍生品开发。“两条思绪孰轻孰重，就要依据当下所需来思索。”

“但我们如今常常混杂两者之间的界线，招致矛盾重重。”马中骏以为，随着 互联网 的开展，细分市场逐渐构成，随着细分人群需求的明白，关于影视作品有各自的偏好，好作品只需有本人的粉丝就行，不一定一切都要做完全群众市场的开发。

从“明星依赖化”到“品牌系列化”

中国疾速从工业时代步入信息时代，有关IP将来开展的详细途径仍需讨论，但仍有经历可寻。根据国外经历，马中骏以为我国的IP产业开展会阅历三个阶段：明星化、去明星化、去演员化。

在IP产业开展的初级阶段，市场红利直接转移到明星身上，明星化是这一阶段的重要特征，这也是目前产业开展所处的阶段。第二个阶段是去明星化，降低明星效应，强调创意的IP化。第三个阶段是去演员化，随着人工智能等技术的开展和新技术在创作中的使用，如虚拟抽象的塑造等，演员在影视作品中的重要性会大大降低。

“IP在停止开发时，除依托本身流量，更多的是依托明星所带来的粉丝流量。这种依托明星带动影视产业开展的景象，早在20世纪30年代的美国曾经大规模迸发。但将来是去明星化、品牌系列化的进程。”马中骏谈到，在IP品牌化的开展中，图像辨认零碎的树立是重要一环。树立图像辨认零碎，停止图像固化，降低明星效应，一方面可以增加开发本钱，另一方面可以减小文字认知和影视化认知之间的差距。

“一个好的IP，应该是有一套图像辨认零碎的。”马中骏引见到，美国在这方面是做得很好的，做IP开发的时分先做图像辨认的开发，确定作品的作风、概念和人物概设，将作品中的人物抽象固化后，依据固化抽象选取相婚配的演员停止归纳，走向产业化。“让图像的记忆深深感动你，只要图像记忆是最可以明晰辨认的。”

漫威在既定世界观统领下的系列化开发十分成功，其操作就是首先停止图像辨认固化，然后对IP自身能否可视化停止打破，明白哪些方面可以与当下用户的特质相照应，然后围绕这些特点停止理论，这都有助于系列化的开发。

“文字的辨认零碎是模糊的，不能发生一个特别确立的图像。文字会使读者对同一人物停止模糊辨认或是一种富于想象的辨认，但图像固化后产品才容易延伸。要让用户固化某种看法，从而构成品牌。”马中骏表示，中国不能呈现系列化的IP，就是由于缺乏图像固化。

“从20世纪到21世纪，跟IP有关的一些文明景象，比方说基于电影工业的好莱坞的一切的IP构成和开展历史，或许是基于出版的日本动漫在全球的传达，或许是基于电视传达的英剧、美剧、韩剧和电视综艺的开展，都随着20世纪90年代互联网的衰亡发作了一系列变化。互联网文明给文娱产业所带来的一系列反动性变化，能够是IP产业蓬勃开展的重要途径。”

马中骏特别指出了互联网文明对中国IP产业开展的推进性，“互联网文明的开展是中国弯道超车或许是中国文明发生关于世界的影响力的标志性旗帜，包括我们的互联网文学、互联网视频、影视剧和互联网游戏，这能够是中国的一个时机。”他表示，在这个进程中，就会发生很多IP，或是由IP发生的一些价值性的延伸产品。

中国的影视产业曾经与电商、旅游产品成为了中国文明产业“走出去”的三个支柱中心。互联网文明给中国影视产业所带来的一系列反动，能够成为IP蓬勃开展的重要途径。“时机很多，我们会有一片蓝海。”马中骏说。

来源：广电独家   作者：李盛楠 李莎莎