一年一度的“爱奇艺世界。大会”上周在京举行。在为期两天的活动中，爱奇艺不只分享了2018年的综艺项目和版权剧、自制剧等，还约请到行业嘉宾和明星大咖共同讨论了整个网剧、网综的风向和趋向。

在令人目不暇接的节目单和片单中，记者梳理出最大的看点：网综方面，2017年景象级综艺《中国有嘻哈》更名《中国新说唱》将再战江湖；2018年的大热综艺《偶像练习生》将在2019年延续打造第二季和第三季，其中第二季的logo延续了之前的蓝色彩，但第三季logo却采用了“粉色”，一度引发 媒体 猜想爱奇艺除了做“男团”，是不是也要参加“女团”大战。网剧方面，韩三平、赵薇、黄建新、陆川等这些带有浓厚电影标签的大咖纷繁试水。初次担任网剧监制的赵薇带来的新剧是《谁都盼望遇见你》，黄建新将携手马伯庸打造的《四海鲸骑》，韩三平则是再度“触网”，担任了刑侦剧《原生之罪》和乒乓题材剧《我的冤家叫冠军》的监制。同时，爱奇艺宣布将重点打造“爱青春”和“奇悬疑”两大剧场，并发布了“海豚方案”备受关注的五大项目：《原生之罪》《破冰举动》《悍城》《买定离手我爱你》《追球》，活动当天，“达康书记”吴刚现身为新剧《破冰举动》站台，他将和黄景瑜组成父子档展开缉毒举动。

都去争“头部综艺”了，小体量谁来做？

在“年老力——超级网综时代下的创新中心”为主题的综艺圆桌论坛上，爱奇艺副总裁、《中国有嘻哈》《热血街舞团》等“头部网综”的总导演车澈强调，如今市场上的综艺节目很多，但只要“头部综艺”才干拿到头部的价值，“《热血街舞团》取得了6.5亿元的招商总额，我团体以为它相对不会是网综招商的峰顶，我以为将来5年会再上一个新的台阶。如今的‘超级网综’不只仅依赖于广告的支出，我们相当于做了一个‘产品’，广告费只是其中一局部，我们也以各种各样的货币化方式，构成这个节目的支出方式。比方广告、会员免费、直播打赏、综游联动、还有电商直接停止商品售卖，等等。”

在车澈看来，假如说2017年之前，很多人觉得‘超级网综’还只是 互联网 企业抛出来的噱头，或许说只是一个概念的话，那么经过了2017年的开展，经过了《中国有嘻哈》，还有一些剧情项目，‘超级网综’曾经从概念层面变成了真真实实的一类节目。“什么是超级网综？它应该有超级 商业 价值、超级品牌价值和超级影响力。‘超级网综’拥有超级影响力之后，不只在商业上，一定要向群众传递正能量。前几天汶川留念十年，我们的团队专门过来停止了慰劳上演，我们不光要取得行业的口碑，还要负起社会责任，希望经过几档节目推进我们的影响力。”

不过，同坐的张绍刚就提出了本人的疑问。他以为，“头部”其实是一个风险的概念，“‘头部’如今都是周末档的，所以才有了车教师说的‘争夺’，头部节目一期3个小时，怎样争夺？你们屁股往这一坐谁来争夺？大家都在争夺周末，那周一到周四谁做呢？大家都做‘头部’，我觉得年老人也不是只需求‘头部’，年老人需求的东西是分层次的，大体量是需求‘头部’的，但小桥流水的东西还是需求的。我觉得费事爱奇艺做一件事情，能不能做一个具有三个符号的事情，第一个‘小体量’，第二个‘演播室’，第三个是‘常态’。不要一说就是6.5亿，我们明天需求小体量的节目，小体量的节目不代表年老人不爱看，能够在‘小体量’中会更精准。我假如和爱奇艺协作——当然他头部节目也不要我，我也不说做头部节目，假如我跟爱奇艺协作，我需求做周播节目。顶级团队要有，与此同时，也需求有常态节目的回归，小体量节目的回归，演播室节目的回归，这反而是明天大家把网综捧到顶部的时分，我所要表达的观念。”

网剧进入3.0时代，量增质提尺度变！

在2018中国网络剧开展顶峰论坛上，爱奇艺初级总监、奇星戏剧任务室经理李莅樱一句话总结了网剧这些年来的变化：从段子为主的1.0时代走到了付费规模化的2.0时代，到如今在打造精品的根底上注重用户的差别化需求，打造片面化、多样化的超级网剧形式的3.0时代。

从1.0到3.0，网剧的数量多了，质量上去了，尺度也从大变小，从投合网友的眼球需求到贴合网友的心思、肉体上的需求。剧评人李星文用两个目标来划分网剧代际，一个是钱多钱少，再一个是尺度大小，“我觉得在1.0时代就是钱特别少，但是尺度特别大，所以那个时分网剧的配角都是一些屌丝，全是乌七八糟的边缘人物，百无忌讳，什么都可以干，这是1.0时代。2.0时代是钱多了， 投资 多了，投资尺度仍然很大，从2014年开端经过三年的耕耘，到2017年的时分网剧真的大成了，又有钱又有尺度，像《河神》《白夜追凶》《无证之罪》拿到世界任何中央都不丢人的经典的网剧，这是2.0时代。3.0时代我们钱仍然很多，但是尺度稍稍膨胀了，进入主流合家欢了，新一轮的竞争又开端了。”

但无论数字上怎样晋级，包括网剧在内的影视作品一直不变的应该是对“质”的追求。虽然目前尚未涉足网剧，但行将和爱艺奇有网剧项目协作的黄渤对“质和量”的话题是很有发言权的。借在电影作品上的优秀成果，足见他在选择剧本和角色时的规范和追求。黄渤以为网剧的开展其实跟电影一样，无非两个字，一个“质”、一个“量”。“我们全体的市场规模曾经有这么大了，另外一个怎样走其实就在质上。什么是质，我们一开端追剧，有的时分只想看一眼，后果一下就追了好长。比方说像《权利 游戏 》，真的不敢想象，费了那么大劲看起来完全像带着配角光环的城主，一开端以为他应该是大配角，但是第一季的时分忽然一个开头手起刀落，看第二季怎样人没了？反过去看了一下真的砍死了，这是平常做剧本的时分，一团体辛辛劳苦的把他树立起来怎样舍得让他死？死了当前怎样办？但是就是这么的决断以及英勇，把创作逼到一个绝境上就会有新的东西再发生。创作其实是一个跟观众斗智斗勇的进程，不像如今有些剧，我们看了扫尾就晓得了却尾。这些都是值得我们学习的。在目前这个阶段，其实有了这样的市场根底，我们作为创作者应该是先站在观众后面不能站在他们前面。”

赵薇初次“触网”，担任新作《谁都盼望遇见你》的监制。无论是电影导演，还是网剧监制，赵薇对作品的要求都是“质量”，“关于我来说，不论是哪个类型，在你已知的根底之上把某一品种型做到更极致，我置信就是一个有质量的东西。我觉得不论关于电视台、媒体还是平台，质量永远是我们做内容最高的规范和要求。”

来源：北京晨报   作者：冯遐