1997 年是一个重要的年份。这一年全球 经济 一体化的进程放慢，这一年也是 中国电影大踏步地进入到市场化的一年。

这一年，冯小刚开启了“贺岁电影”时代，他的悲剧电影顺应时代潮流，充溢人文关心，引发了群众观影热潮。张艺谋的《有话好好说》诉说着社会的人之常情，华人导演吴宇森凭仗《变脸》在好莱坞站稳了脚跟。王家卫凭仗《春光乍泄》夺得戛纳最佳导演，也开启了“后香港电影时代”。

二十年弹指一挥间，中国电影市场阅历了史无前例的跨越开展，中国电影票房总量从1997年的10亿元开展到2017年的559.11亿元。20年翻了50倍，放眼全球无出其右者。中国电影市场正在享用着中国人口红利从第一二产业向第三产业转移的第二波福利。

2017年主旋律电影高歌猛进，从2016年的《湄公河举动》到2017年的《战狼2》，运用 商业 拍摄手法、市场运作的主流题材电影让“主旋律”在电影市场上站稳脚跟。 《战狼2》还以1.4亿以上的观影人次勇夺全球单一市场冠军互联网电子商务和移动商务消费渠道的普及，使得支付市场将在不久的将来继续呈现更加美好的增长前景。。相当于每十个中国人就有一人看过《战狼 2》，甚至还衍生出了一个新名词：“肉体股东”。

粉丝的力气绝后弱小，《三生三世十里桃花》上映后，呈现大批“粉丝”第一工夫购置空场次电影票，把场次“锁定”的景象。经过“锁场”,粉丝营建出电影火爆的表象，试图争取排片，但却由于空场次销售量差，“粉丝”与影院矛盾激化。

令行业感到惊喜的是，中国观众的观影口味变化，让一些小众电影在市场上异军突起。 其中慰安妇题材纪录电影《二十二》和户外探险电影《七十七》在简直毫无著名导演和大明星加盟的状况下获得过亿票房，成为2017年的最具代表性的黑马影片。

主旋律与市场“和解”

中国电影在历史人物塑造上也阅历了从“脸谱化”到“特性化”，再到“市场化”的进程，主旋律电影也开端紧跟时代潮流，愈加贴近年老观众。

《战狼2》的“商业化制造”更次要表如今“轻角色，重举措”和“轻故事，重安慰”的视觉出现上。男配角冷锋( 吴京饰) 被设置为一个血性刚烈的超级英雄，以他全能的格杀技艺表现爱国主义者的忠心耿耿; 与之绝对，反派配角、来自欧洲的雇佣军喽罗“老爹” 则被设置为扮相凶残、心狠手毒的罪恶杀手。

在画面、音效和举措设计上，《战狼2》借助于国际化的主创团队完成了“好莱坞式”晋级。但是，在人物性情塑造和剧情创意两个层面，短少人物性情的合理表现和剧情推进的无机缜密。客观而言，在电影艺术层面，作为一部商业大片，《战狼2》远未到达通行的水准。

但《战狼 2》的成功无疑是中国电影市场化 20年厚积薄发的后果，它代表了中国观众的审美条约数，是社会心情的一种综合表现， 并给中国古代和平题材的电影带来了勃勃活力，可谓意义深远。

2017清明档的《特殊义务》回归了“麦庄组合”最擅长的警匪类型，选择全班边疆演员拍出一部地道的边疆题材。有意有意正赶上边疆市场波涛正起的警匪片热潮，镜里镜外都出现相当新颖的意趣。

应该说，由黄轩饰演的卧底所支撑的前半段完成度相当高。借由其视角，层层剥茧地展现出地下贩毒团伙的组织架构和运作形式，虽然也有驾车山间甩尾、寡以敌众并在 汽车 坠毁之前神奇逃脱的“特殊”之举，但总体作风是写实取向的。

影片的后半段，复古了经典香港电影时期“ 尽皆癫狂、尽皆过火 ”的生猛气质，却也同时缩小了港片不断以来在剧作逻辑方面的不严谨和不考究。加上类型移植进程中更深层次的社会和文明要素作祟，更大水平上影响到观众的观影信任度。

国庆档的《空天猎》未能延续《战狼 2》的票房佳绩。或许是观众对李晨初执导筒决心缺乏，抑或是戏外的明星情侣关系对戏内的角色认同构成某种搅扰，种种论调不一而足。

虽说在2017主旋律电影找到了与市场的和解之路，但主旋律毕竟不是影片质量的遮羞布。一部台词填充着诸如“岁月静好”和“青春不散”等少儿文学金句的“举措片”，真犹如比着兰花指扛枪杀敌，矫情与直男气质一直不能在李晨的金手指下交融。

从《特殊义务》，到献礼香港回归 20周年的《明月几时有》,从建军 90周年的献礼影片《建军大业》到《十八洞村》、《空天猎》、《荡寇风云》、《龙之战》等献礼影片获得的社会效益、经济效益双歉收。 而2018春节档的《红海举动》，似乎预示着这一潮流的持续。

粉丝与电影“斗智”

暑期上映的《三生三世十里桃花》，则发明了中国电影的一个新词：锁场。 详细做法是：组织粉丝每个场次都买一两张票，以此锁定场次。影院也不是吃素的，以机器放映毛病等各种理由退票停止还击，与粉丝演出拉锯战。

刘亦菲头顶“玫瑰红门帘烛台”，杨洋身穿“乾隆粉彩瓷瓶套装”，除了雷人的外型，《三生》最大的成绩还是故事没讲好。这个爱来爱去、哭天喊地的言情故事，有着罪恶的女主角、没用的反派等充溢套路的人物设定。

电影不是从观众能看懂的角度动身，更多是从保存书中的经典桥段和经典话语动身。在没有铺垫的状况下，跳过了许多必要的性情塑造与情节构建。当白浅嘶吼着问夜华“你的心里，是她还是我”时，观众还以为白浅精分了。

在2016年略显疲态的IP潮后，2017年正逐步跳出“大明星+大 IP+大 投资 ”的挣快钱的短视思绪，不少 IP 改编电影正在回归冷静。改编自同名话剧的《羞羞的铁拳》、改编自滞销小说的《悟空传》、《三生三世十里桃花》、《妖猫传》、《嫌疑人X的献身》、《心思罪》、《心思罪之城市之光》、《解忧杂货店》、《鲛珠传》、《追捕》等影片票房均过亿。

票房红利面前，IP改编最大的朋友也来自铁粉。服侍好了，得一句“尊重原著”。服侍不好，弄出的风云可比路人粉要强太多。 《悟空传》和《解忧杂货店》均面临着异样的成绩：一个连粉丝都满足不了的IP电影，你还指望它满足什么群体？

从《悟空传》的线索和逻辑上讲，彭于晏和俞飞鸿妥协之外的内容，枝节横生，仿若小先生春游后“洋洋洒洒，不知所谓”的流水记叙文。每团体都有故事，但是每个故事都讲不清楚。几处还不算为难，但是没什么卵用的笑点，搭配屡试不爽的老旧煽情，甚至可以赚一两滴眼泪和笑声。但是内核的空泛，却让人感到莫衷一是。

而最让老粉扎心的是今何在在豆瓣的言传身教，写长文为电影摇旗呼吁。义愤填膺者，甚至给影评起了《今何在你要是缺钱请在微博上开打赏》的标题。 电影背叛原著并不惋惜，惋惜的是已经的那个少年，也背叛了现在他引以为傲的叛变肉体。

《解忧杂货店》的成绩愈加突出，根本已宣告鸡汤IP在市场的片面失灵。 毒鸡汤盛行的年代，《解忧杂货店》的四位编剧还停留在《小先生作文精选三百篇》里不肯醒来。从受众承受的角度来看，当下的电影观众在理想生活中面对困难的态度和方式曾经基本转变，试图经过“心灵鸡汤”式的文本表达来取得观影认同的做法，曾经不合时宜。

差强者意的IP改编中，关注性别焦虑的《羞羞的铁拳》以22亿票房成为国庆档的最大赢家。电影中，男变女后，loser拳击手艾迪生让马小得到了未婚夫、得到了任务；而女变男后，精英女记者马小让艾迪生重拾了自信、播种了爱情、成就了事业。

一方面，软弱的男性需求女性去安抚去解救。令一方面，他们又回绝永远占领强势位置的女性。在女性就要以强势姿势攫取下层修建的时分，影片用再次换身叫停了这种风险的“夺权”举动，保住了男性最初的面子。

小众题材的“逆袭”

“22”与“77”是2017中国电影的两大年度数字。电影《二十二》与《七十七》之外。纪录电影《重返狼群》、纪实电影《冈仁波齐》、文艺片《嘉年华》,西班牙电影《看不见的主人》,印度电影《摔跤吧!爸爸》等非美影片亦在中国电影市场不测火爆。 中国电影观众观影程度的进步，进一步加深了影片质量与票房之间的反比关系，而日益成熟的中国电影观众，也让分线发行不再悠远。

作为一部记载受益者的影片，《二十二》尽量冷静和抑制。由于真实自具万钧之力，宁静更能抵达人心。

《二十二》于8 月 14日——世界慰安妇留念日开端上映，由1%的排片率升至10%还多，由处处受阻至票房破亿，成为一部全民参与的话题性电影，也构成了一个反商业惯例的社会性文明事情。

放眼当今的中国电影市场，《冈仁波齐》的呈现完全可以用“另类”一词来标注。从叙事类型来看，影片为我们讲述了西藏腹地“普拉村”的4个家庭、11个藏民以磕长头的方式前往冈仁波齐朝圣的故事，这似乎是在构架一个“公路片”的根本构造。

可以以为，《冈仁波齐》包容了一切传奇叙事的根本元素，导演张杨却选择反其道而行之，经过对戏剧情节的淡化以及冷静抑制的镜头言语，使影片最终出现出一种极简的作风。作为一部言说“在路上”的电影，影片以一个“事情”的构造表达了生命关于遮盖形态的穿透并最终进入“澄明之境”的努力，这种努力中时时闪现着“诗性智慧”。

《嘉年华》为中国电影走向国际舞台提供了一份有意味的参考范本。电影的成功表现在题材战略的选择上，儿童性侵的题材与奥斯卡最佳影片《聚焦》以及韩国电影《素媛》和《熔炉》构成了某种互文。

正如影片《罗塞塔》经过“罗塞塔法案”影响了理想社会的政治走向，《嘉年华》并不试图处理成绩，而是引发讨论。在梦露的裙摆下，文晏希望唤醒的是群众对更深层面社会成绩的考虑或是盲目，让观众在影院中的思绪蔓延到更宽广社会理想之中。

虽然相较于商业电影,《冈仁波齐》《嘉年华》等在票房成果上仍然存在着数量级的差距，但是关于往往被市场热闹的“小众”电影，它的成果让业内外各界看到了中国电影市场日趋成熟和多元的良好开展态势。

来源：文娱硬糖