最近，为了庆贺《少年Jump》50周年，集英社出了一份《灌篮高手》的漫画报纸，冤家圈一大批人也趁机思念起20多年前的本人。 回忆国产动画，真正能称得上个人记忆的作品，或许要等00后们也老了，我们才干说是《喜羊羊》和《熊出没》。

但是，虽然都是个人记忆，但当孩子们长大了，价值观觉悟了，《喜羊羊》和《熊出没》看起来更有能够被淡忘，而不是思念。

“我们如今能做出一个潮流的产品，但还没有方法经过一部动画，持久地感动孩子的心。”

说这话的，是原本影业CEO 王磊，他已经参与了喜羊羊，熊出没，赛尔号等一众儿童动画电影的出品发行。 在2009年左右，国产动画电影票房普遍只要几百万时，将《喜羊羊》系列和《麦兜》的电影票房做到了8000万。

但是，取得了一系列 商业 成功后， 王磊却保持了那种以市场为导向，一年一部动画大电影的商业形式，如今的他，计划应用原本影业，以3到4年为单位，去打磨一部动画电影。

在涉足动画电影的同时，王磊和其原本影业也没有保持儿童动画番剧。除了以泡面番方式的《功夫兔与菜包狗》，明年还方案上映的一部面向3-5岁儿童的工程车题材的动画。

“我们是从数量起家的，如今我们要从质量来回归动画创作的原本。” 王磊如此解释“原本影业”的含义。

培育“任性”的创作者

假如说《喜羊羊》 ，《熊出没》这类以对立，历险为主题的动画片，代表了低幼动画的起步阶段，那 《小猪佩奇》的盛行，则意味着低幼动画已进入产品的晋级换代。

在王磊看来，儿童动画片市场，正从文娱转向情感教育和知识教育，转向审美教育阶段。随着消费晋级，父母会越来越关注动画片的价值观，而不是单纯的文娱。

之所以晚期的动画喜欢以二元统一来讲故事，究其缘由，乃是国产动画创作单薄的自但是然的表现。而这类作品的天花板也正在于此。在晚期， 可以靠对立冒险吸引孩子的眼球，随着父母对价值观的注重和觉悟，也很容易被“打入冷宫。”

对立，历险都是外表卖点，在王磊看来，情感链接才是优秀动画的内核。低幼原本是一个中性词，优秀的低幼作品，假如外面有父母和孩子的链接，有文明的链接，往往就会如《寻梦周游记》一样走向合家欢。

而原本影业选择作品的逻辑，就是能否无情感表达，而不是刻意的价值观说教。在王磊看来，

将来只要情感才干取得最大的 营销 。如原本影业正在准备的动画电影《老街的童话》，原作是聂峻创作的绘本，由法国老牌出版社出版后，在法国大受欢送。法国的动画公司又将该作品引荐给了原本影业。这样一部作品既能深深感动欧洲人，又能感动中国人，无疑是无情感链接的作品。

聚焦消费升级、多维视频、家庭场景、数字营销、新零售等创新领域，为用户提供更多元、更前沿、更贴心的产品，满足用户日益多样化、个性化的需求。

低幼动画靠量占领眼球的时代曾经过来了，王磊以为，当前儿童动画片会越来越集中在几个多数的几个动画品牌在手里。就目前来看，国际除了喜羊羊和熊出没，超级飞侠这几部作品，还没有更多真正能代表一代人的作品。高质量的低幼动画片，仍然有很大市场。

假如说从前的动画电影是制片人中心，由制片人指点创作者消费出市场上受欢送的作品。原本影业想做的，则是以创作者为中心， 让创作者去表达真正震动他内心的东西，去培育更多任性的创作者。

怎样去均衡这种任性和资本的压力？王磊自信地说“我们不是说没有市场方向，而是首先要求作品是有生命力的，然后再去看这个东西在市场上能不能行的通。 ”

目前和奥飞文娱协作的《超级工程车》，正是这样一部以创作者为中心的作品。

“工程车这个概念来自于我们上海团队里的一位艺术总监骆张生，在陪伴其三岁的儿子时，他发现了男孩自然就喜欢工程车，有了这个概念后我们再去做市场调研，发现工程车在事先是一个空白，而且有宏大的衍生空间。”

“并不是男孩，女孩喜欢什么，我们就筹划什么，真正有价值的作品，来自于创作者自身要表达的东西，而不是市场上抢手的东西。”

王磊把制片人和创作者的关系比作带着镣铐跳舞，运营人员就是创作者的镣铐。动画工业零碎，第一是要维护任性的创作表达。其二则是让这些作品成为群众化能承受的东西，用运营零碎去为创作者保驾护航，让他们不偏离航向。

从“风景”回归“原本”

王磊正式参加到动画产业，是在2004年。这一年，上海电视台设立专业的动画频道：炫动卡通。彼时，95年入职的他曾经从业近10年，但动画仍然是个未知的范畴，选择参加的缘由很复杂，王磊的儿子三四岁，他觉得做儿童动画频道应该会很有意思。而这一进入就再没有分开过。王磊笑说，“从此一发不可拾掇，做了许多年，做到我头发全掉光了。”

在炫动卡通时期，王磊担任众多动画片的引进，购置， 投资 以及国际协作。这给了王磊时机去零碎地理解美国的动画制造形式，日本的制造委员会形式，产业链，IP等这些近年来才被群众所知的专业名词。知名的《网球王子》，《芝麻街》等作品，就是在此时由炫动卡通引进到国际，由于这些作品的一切国际受权都是通SMG来管理，王磊和其团队又得以学到专业的受权知识和经历。

引进动画的同时，王磊也开端参与国产动画的投资。 2009年，国产动画电影的均匀票房是六七百万，由炫动卡通出品的 《喜羊羊与灰太狼》和《麦兜》的电影票房，却到达了8000多万。

2010年，看好动画电影市场的王磊，终于出来 创业 ，成立了卡通先生影业，做儿童家庭动画电影的投资发行，一路出品了《塞尔号》、 《洛克王国》、《巴拉拉小魔仙》，《熊出没》1-4，此外还引进《奥特曼电影》，《小羊肖恩》，参与了《大闹天宫》的全体宣发。经过参与这些电影，王磊和同事熟习了儿童动画的整个产业链和相关公司。

这段光阴被王磊描述为“还是比拟风景。” 许多动画公司找到王磊，希望他能给出指点，“以为我是金手指。”王磊笑说。但是也是在此时，他认识到这种商业形式是有瓶颈的。“光做品牌的发行效劳商，你的价值会越来越少，商业收益也会越来越局限于这些东西。 而无论是熊出没，还是喜羊羊，当品牌到达了一个成熟期，就会呈现天花板。 ”

打破天花板的路，最初被确定为回归原创，做高质量的低幼动画以及合家欢大电影。2015年，王磊创建了原本影业。

目前原本影业在上海和北京辨别有一个创意研发中心。上海的创意中心由原SMG幻维动画的中心人员组建而成，创制副总裁郑钧有十多年的CG动画创作经历。北京团队由创作了《功夫兔与草包狗》的北京中国 传媒 大学教师李智勇率领。而王磊和原卡通先生的运营团队担任投资，发行，运营宣传，后期的定位，制造预算，整个故事的掌握等等。

在王磊看来，原本影业曾经找到了协助创作者的一条更明晰的途径，有任性的创意者，也有支持这种创意的运营零碎。王磊对原本影业的等待，是做一个能波动继续产出好的创意作品，“它不一定成为爆款，但这些动画片会在商业零碎和质量零碎中，坚持在一个中线程度以上。”

进入国际市场

假如说已经儿童动画片更像是儿童玩具的广告，如今的儿童动画片正在渐渐树立儿童和这个作品自身的这个链接，无论商业链接，文明的链接，情感链接。

“学龄前的动画，仍然需求一定量的铺量。” 王磊表示低幼动画有其商业规律，假如想经过一部电影就树立其一个IP，没那么复杂。但另一方面，假如单纯走流量的话，“最多能做一个潮流的产品，但没有方法经过做一部电影，感动孩子的心。”

动画电影方面，原本影业目前有《怪物爸爸》、《绝迹公园》、《老街的童话》、《功夫兔与菜包狗》等多个项目在同时准备中，方案到2020年能有一部出来。王磊不计划持续一年一部的速度，在王磊看来，那样的动画电影，实质上是电视剧的剧场版，是电视动画的变现形式，跟电影有关。

那么原本影业计划如何变现呢？王磊的选择是提早进入国际市场。

首先经过上海和北京的团队，孵化出一个创意，然后将这个创意拿到国际上去检验，假如在国际市场上能失掉认可，再开端打造样片，样片完后再前往国际市场预售，预售成功后，再前往国际市场，寻觅协作方。

在王磊看来，这样打造出来的作品，有国际市场的质量的认可，又有国际市场变现，就可以极大改动原来国产电视动画一直在变现上得不到无效打破的状况。

目前，公司已有两部电视动画遵照这种形式，进入了制造和变现的通道：针对3-6岁儿童的电视动画片《超级工程车》，早在该节目的测试样片阶段，国际视频巨头Netflix即已给出购片意向，目前项目已正式投入制造，并将在往年的春季的MIPCOM戛纳电视节上开端国际发行，而公司另一部动画项目、处在后期制造阶段的新一季《功夫兔菜包狗》，已取得包括迪士尼、法国电视台等主流国际电视频道的协作意向，也同步在国际收到了各大视频 媒体 参与投资的积极意向，正片将于明年上线。在王磊看来，儿童动画比成人动画更有国际市场。

回到国际，《超级工程车》引入了奥飞动漫作为结合出品方， 线下衍生品方面，协作者之一选择了做动漫品牌深度开发，专注儿童出行消费品的凡米粒，最近的动画大电影 《妈妈咪鸭》就由凡米粒开发，而其设计的“大脚怪”游览箱，是全球第一个取得了儿童游览箱红点设计大奖的产品。此外，凡米粒还在全国有超越1500个终端。经过这些终端， 同步上市的衍生品，还可以反推进画的曝光。

“我们会从全球整合资源，和一切的协作方一同，打造一个具有国际质量的动画片，无论是技术质量，还是价值观表达方面。”王磊如是说，而原本影业的目的，就是抓住这波文娱消费晋级，成为中国合家欢精品动画的第一厂牌。

来源：文娱资本论  作者：移星月